Esta síntesis ilustrada en formato Cómic , trata de poner luz
a un olvidado tramo de nuestra historia en su primer e iniciático período (1890-1936),
referido al fenómeno de masas llamado “sicalíptico”, que explota en los
escenarios teatrales de Madrid y del Paralelo barcelonés con rápida extensión a provincias.
La expansión de esta cultura del erotismo de antecedentes
franceses, cifrada en la mujer como protagonista escénica de lo escrito y
musicado por hombres, va a ser embrión
de la emancipación de estas precursoras del feminismo, que empezarán a ser
dueñas de sus vidas, haciéndose imprescindibles y liberándose de la sumisión
doméstica ,en un mundo de opresor machismo.
Ya en 1912 el fenómeno está en pleno desarrollo y las cantactrices proliferan en todas las categorías de teatros elitistas como el Trianon Palace, Kursaal , Salón Japonés, Apolo ,etc a la par que en tantos teatruchos marginales. Solamente en Madrid en este año se cifran en 800 los locales de espectáculo. Intelectuales de la talla de Manuel Machado , Valle-Inclán, Jacinto Benavente, Gómez de la Serna con sus tertulias en el Café Pombo, Fornos etc. aplaudieron las alegrías escénicas de Fornarina, Chelito, La Goya, Julia Fons, Mercedes Serós, Bella Dorita y muy largo etc.
Letristas y novelistas como Alvaro Retana, polifacético y referente de esta época, Joaquín Belda, Eduardo Zamacois etc. sazonaron con sus plumas las biografías de las rompedoras féminas de moral distraída , en revistas emblemáticas como “La Hoja de Parra”, ”Vida Galante”, ”Mundo Gráfico” etc. que desafiando las censuras hacían las delicias de todas las clases sociales, abriendo puertas de libertad a la orientación sexual cual bálsamo de evasión en aquel agitado contexto histórico.
Un segundo tiempo arranca después del paréntesis dramático de
nuestra confrontación civil, emergiendo el llamado neocuplé , rescatando viejos
títulos y partituras durmientes de compositores excepcionales como Vicente Lleó
, José Padilla, Martínez Abades, Manuel Penella , etc. con apoyo del cine
,radio y televisión difusores de este género, que irá derivando paulatinamente hacia
nuestra también castiza y española Copla,
que ya conlleva un carácter más
costumbrista y andaluz.
¡Y los Felices 20! Raquel Meller, Sara Montiel, Lilián de Celis, artistas que
pisaron escenarios internacionales y tantas y tantas otras estrellas y estrellitas
reconocidas, y otras desconocidas cuyas anatomías primaban sobre su escaso talento
cantor , que también fueron.
El espíritu del Cuplé, personaje conductor de esta historia ,
que con las divas de la insinuación elegante, del decir cantado sin nombrar, de
la picaresca sexual ,tan inherente al ser humano, es traído en zoom a primer
plano con este trabajo, refrendado en su prólogo por la gran cupletista y cupletóloga Olga María Ramos, hija de la que fue “Reina
del Cuplé ” la cantante y violinista Olga Ramos . Nadie mejor que ella , dada
su dilatada experiencia personal y familiar para dar cuenta de este género
coetáneo de la lírica Zarzuela, abundando así en el conocimiento de nuestro
patrimonio musical y sus pormenores, ya que somos lo que somos porque otros fueron lo que fueron…
Esta reciente publicación, compendio gráfico-textual de marcado carácter didáctico, dado mi sustrato docente , y de amena lectura, que al igual que las anteriores Zarzuela y Fado , forma parte de esta ibérica trilogía , disponible en la plataforma Amazon, pretende aproximar a lectores de todas las edades y especialmente a las nuevas generaciones a estos tres géneros musicales que anteriores generaciones han disfrutado en el devenir de nuestro denso acervo cultural.
Manuel Rajal Fernández, escritor, dibujante y músico. Miembro de la Unión Nacional de Escritores de España.